29 февраля 2016 г.

Умелых рук волшебное творенье!

В один из последних февральских дней собрались саянцы в читальном зале Центральной городской библиотеки.  А поводом для встречи творческих людей стала выставка «Радуга ремесел», открытие которой состоялось 25 февраля в рамках Дня информации.
Стремление украсить окружающее  пространство было свойственно человеку всегда.  Украшались дома, мебель, посуда, одежда; постепенно это стремление переросло в искусство, которое называется декоративно – прикладным.
В последнее время происходит возрождение декоративно – прикладного искусства.  Благодаря выставке,  мы увидели, насколько талантливы наши саянцы! А что такое талант? Как сказал швейцарский мыслитель Анри Амиель:   « Делать легко то, что для других трудно, - это талант».
Сегодня, практически все можно купить, все предметы выпускаются индустриальным методом, да и особого дефицита в магазинах нет. Но, тем не менее, растет число людей, которых захватывает желание творить. И не потому, что это как – то связано с их служебными обязанностями, наоборот, творчество становится для многих отдыхом от работы, от повседневных забот, творчество это постижение и выражение самого себя. Да и вещи, сделанные своими руками нельзя сравнить с теми, что можно приобрести в магазине. Авторская работа передает настроение мастера, несет тепло его души, дарит зрителям  положительные эмоции.
На выставке представлены работы педагогов и работников торговли, предпринимателей и библиотекарей, пенсионеров и школьников. Самой взрослой мастерице 83 года, это Роза Антиповна Братовская,
самый маленький участник – Тарас Щерба, ему 11 лет, его украшения из полимерной глины восхитили многих зрителей.
Один из самых интересных видов художественного творчества – плетение из соломы. Появилось оно вместе с земледелием, когда соломы после уборки урожая оставалось так много, что человек со свойственной ему практичностью, стал задумываться над ее использованием.
Наши предки верили в божественную силу  соломы и зерна. По их верованиям, солома сохраняла в себе силу природы и передавала ее человеку.
Народные мастера украшали изделиями из соломы дома. Из соломы изготавливали интерьерные сооружения, игрушки, рамочки для икон и даже «царские врата», которые находились в иконостасах храмов. В изделиях солома смотрится как горящая золотом, сверкающая всеми своими тонкими, блестящими, как полированными нитями. Изделия из соломки, представлены коллективом ДДТ «Созвездие» -  Мастерская «Работа из соломки», руководит которым Т.И. Небогатина.
  

Искусство вышивания имеет многовековую историю. О существовании вышивки в эпоху Древней Руси говорят находки археологов, относящиеся к IXXIIвв. Это – фрагменты одежды, украшенные узорами, выполненными золотыми нитями. Постепенно искусство вышивания распространяется повсеместно. С XVIIIв. оно входит в жизнь всех слоев населения, становится одним из основных занятий девушек - крестьянок.
Вышивка одно из самых массовых направлений творчества, доступного для каждого. Но, тем не менее, у каждой мастерицы в этом виде рукоделия есть свой почерк, своя особенность и предпочтения. Есть эти особенности и у наших мастериц. Вышитые картины Прудник С.В., Бочковой Г.П., Леверашвили Е.С.,  Папковой Т.В., Вичевской Н.А., Софроновой З.А и Попрыгиной Т.И. покорили посетителей выставки.
В наши дни техника лоскутного шитья бурно развивается во всем мире, рукодельные изделия превращаются в настоящие произведения декоративного  искусства, претендуя на лучшие выставочные залы. Сегодня одним из самых ярких праздников современного текстильного творчества стал Всероссийский фестиваль «Лоскутная мозаика России», который традиционно проходит  в городах Иванове и Москве. Саянская мастерица Баскова Лидия Прокопьевна смогла бы принять участие в подобном фестивале.
В технике вязаного пэчворка выполнена и диванная подушка – «думочка» Волошковой В.А и плед Ходус В.П.
Какое место занимает дерево в жизни человека? Огромное!  Без  леса невозможна жизнь. До сих пор в лесу человек находит пищу, из древесины строятся дома. Для многих из нас поход в лес становится настоящим праздником, а для любителей художественных работ, в частности для Анатолия Полякова, который представил на выставке работы из капа, лес становится своеобразной кладовой.
Принято считать, что слово кап, происходит от древнеславянского «кап», что означает голова. Кап на дереве своими очертаниями действительно похож на голову человека. Так называемый стволовой кап можно обнаружить на ветвях старых деревьев и на стволах. Находят кап на дубе, грецком орехе, черной ольхе, осине, но чаще всего на березе.
Народные мастера, начиная с 16 века, использовали кап в изготовлении самых разных предметов: шкатулок, на которые был огромный спрос у иностранцев, из капа делали посуду, мебель, часы, табакерки и сигаретницы, настенные тарелки и портсигары. Все это украшалось накладками из олова и панциря черепахи,   инкрустировалось  серебром. И сегодня, благодаря мастерам, которые сохранили этот промысел, мы имеем возможность любоваться изделиями из капа.
  Береза для русского человека – это и символ  России, и поэтический образ, и главная помощница в жизни. Лучина из березы давала свет, веник березовый в баньке незаменим при простудах и заболеваниях суставов, березовый сок не только жажду утоляет, но при этом еще и лечит, настойка из березовых почек  - незаменимое лекарственное средство. А уж о бересте, если говорить, список ее достоинств будет огромен. Как только ее не использовали! Начнем хотя бы с того, что разные обереги плели из бересты, мастер обязательно опоясывал свою голову плетеным пояском, это оберег и охрана мыслей его. С первых дней в жизни младенца присутствовали изделия из бересты, это могла быть его люлька, игрушки - погремушки, посуда.
В наши дни бересту больше используют в качестве материала для творчества. Парусник Игоря Олеговича Холмогорова стал одним из украшений выставки. Со своими работами Игорь Олегович  побывал на выставке в Испании, где не просто покорил иностранцев своим искусством, но и призовые места занял, чем мы все можем гордиться. Теперь и испанцы знают, что такое Сибирь, Саянск и какими талантами мы богаты!
На Руси кольчуга появилась на 200 лет раньше, чем в Западной Европе. Еще в 12 веке во Франции кольчуга считалась дорогим импортным доспехом, который ввозили из России.
Кольчуга оберегала и защищала воина во время битвы, но кроме этого ей приписывались еще и магические свойства. Во – первых кольчуга сделана из металла. Стало быть, она наследует магию и силу железа, побывавшего под молотом кузнеца. Даже шелест железных колец отпугивал злые силы от обладателя кольчуги. Мастер, изготовивший кольчугу для Бориса Годунова, выбил на каждом кольце «С нами Бог, кто же на мы».
Кольчуга, находящаяся на выставке, вызывает неизменный интерес и восхищение. Мастер, сотворивший ее – Гижко Сергей Николаевич.
Музейные экспонаты Государственного Эрмитажа говорят о том, что первые  украшения из бисера появились более 4000 лет назад. Родиной стал Древний Египет, который был центром изобретения стекла.
В России искусство бисероплетения  получило название низание. Низание позволяло заработать бедной девушке на хлеб и скрасить долгие вечера светской даме. Маменьки гордились, если дочка владела искусством бисероплетения. А монашки расшивали богатым бисерным узором убранства церкви.

Не утратило своей актуальности искусство бисероплетения и сегодня, не только не утратило, но и совершенствуется и развивается. Сегодня мы видим вышитые картины из бисера, деревья и цветы, бижутерию, чехлы для мобильных телефонов. На выставке можно познакомиться с великолепными  работами из бисера БайрамовойН.И., Шереметьевой Т.В., Лукиной О.Н.
Великий подвижник Земли Русской Сергий Радонежский прославился в веках многими деяниями. Это он основал Троице – Сергиеву лавру, это он благословил русскую рать на Куликовское сражение…, и наряду с этими  великими свершениями осталось в памяти народной еще одно его, казалось бы, совсем пустяшное дело – содействовал святой Сергий развитию игрушечного промысла, а предание гласит, что и самолично делал он игрушки для местной ребятни.
С давних пор живут в Сергиевом Посаде игрушечных дел мастера.

 


Оказывается, и Саянск богат такими мастерами. Неповторимые авторские игрушки Горячевой И.Я., Бухаровой Н.А., Мех О.М., Лычангиной Я.А., Поздняковой Т.В., Поличук А.В., Осмоловской Н.В., Придатко Т.У. заставляют посетителей выставки возвращаться к ним вновь и вновь.

 Открытие выставки, это всегда праздник для мастеров и зрителей. А праздник там, где звучат песни. И звучали песни, в исполнении коллектива «Родные истоки», под руководством Кирейчиковой Л.О.
 Под звуки музыки юные мастерицы Студии моды «Силуэт», руководит которой Макарова Л.В., показали модели нарядов, сшитые своими руками. За это они были вознаграждены бурными аплодисментами зрителей.
А затем, все желающие,  с удовольствием осваивали изготовление цветов в технике «валяние». Мастер -  класс провела Осмоловская Наталья Владимировна.
Организаторы встречи благодарят всех участников выставки, надеемся, что время, проведенное в стенах читального зала, вдохновит вас на новые  творческие идеи.

Мамушева М.Г.,
 Главный библиотекарь ЦГБ

Комментариев нет:

Отправить комментарий

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...

AddThis